Acerca de este artista
Con sede en Brooklyn, MBDance La directora artística Maria Bauman (ella, ella) es una artista multidisciplinar y organizadora comunitaria de Jacksonville, FL, galardonada con el premio Bessie. Crea obras audaces y honestas para su compañía MBDancebasadas en la fuerza física y emocional, la insistencia en la equidad y la experimentación con la intimidad. Se basa en sus estudios de literatura inglesa, capoeira, jiu-jitsu brasileño, improvisación, baile en salas de estar y clubes nocturnos, así como en su formación en danza de concierto, para encarnar la interconexión, la igualdad y la solidaridad.la interconexión, alegría alegría y tenacidad. También es organizadora comunitaria y cofundadora de ACRE (Artists Co-creating Real Equity). La organización para acabar con el racismo inspira su su arte y ambas se entremezclan en su práctica. Bauman fundó MBDance en 2009. Después de bailar con Urban Bush Women, donde trabajó como Directora de Educación y Compromiso Comunitario y luego como Directora Artística Asociada, creó obras de danza como coreógrafa independiente. Bauman formó su compañía para ampliar su perspectiva creativa única y apoyar a los bailarines.Bauman formó su compañía para ampliar aún más su perspectiva creativa única y ayudar a los bailarines a perfeccionar la particular mezcla de riesgo físico y atletismo, trabajo de suelo y espacialidad al estilo de Capoeira, énfasis en la raza y la equidad, y voluntad de investigar la intimidad en diversas formas en las que sobresale el trabajo de Bauman. Durante la pandemia, Bauman estrenó Deseo: un sueño Sankofa en copresentación de BAAD! y 651 ARTS, dos organizaciones asociadas afines a los valores de MBDance y con las piezas y con el tema de la agencia y el deseo de los negros queer. ShapeshiDesire: A Sankofa Dream comenzó como una experiencia presencial y luego se transformó en una experiencia online en directo. Los espectáculos en línea contaron conmuy concurridos y los testigos-participantes alabaron la intimidad, la belleza y la comunidad que Bauman y MBDancers crearon incluso en el espacio virtual. En septiembre de 2019 MBDance estrenó (re)Source durante cuatro noches con entradas agotadas a través de una co-comisión entre The Chocolate Factory y BAAD!. Maria Bauman tiene el honor de ser reconocida a nivel nacional como una excelenteartista. Es becaria del Urban Bush Women Choreographic Center (2021-23), así como de la Drexel University Rankin Artist Scholar. Bauman ha sido galardonada con dos premios Bessie, uno por su trabajo con The Skeleton Architecture (2017) y otro por su coreografía como parte de The Motherboard Suite dirigida por Saul Williams y Bill T. Jones (2021). Ha recibido dos premios Maggie Allessee Maggie Allessee del Centro Coreográfico Nacional en 2022 y principios de 2023, ya que está desarrollando una gran performancee instalación centrada en las múltiples formas de riqueza negra. Es becaria del Dance NYC Dance Advancement Fund. En 2021, Bauman y MBDance recibieron una beca de la Foundation for Contemporary Arts, la Jerome Foundation Alternate Fellow honor/fundación, un Field Center Residency Award de dos semanas, un Redtail Arts Award y una invitación y financiación del Petronio Residency Center. MBDance también ha ganado un 2019 Gibney Dance in Process Residency and Award, 2017-18 Brooklyn Arts Exchange Artist in Residence, CUNY Dance Initiative Residency Awards tanto en 2014 como en 2015, Harlem Stage Funds for New Work a través de The Jerome Foundation tanto en 2013-14 como en 2009-10, un Dance Theater Workshop (ahora NYLA) Studio Series en 2010-11 y residencias creativas Art Mill en 2012 y en 2010. Bauman y su MBDance celebraron su primer festival QTPOC Sankofa Dreaming en el verano de 2022. Fue un festival de fin de semana de talleres y actuaciones centrado en el arte queer negro para una cohorte multigeneracional de 12 Brooklynites queer y / o transgénero de color.basado en temas de MBDance Desire: A Sankofa Dream. En lo que ahora será un compromiso anual de la comunidad, QTPOC en Brooklyn construyeron comunidad entre sí, obtuvieron un sentido de su propio poder a través de talleres de práctica de rendimiento, y se centraron en el rendimiento y en los planes de estudio que levanta las historias de los creadores queer de color.